Una Discográfica. ¿Que Busca en un Artista?

Todos los músicos sean del género que sean, han soñado alguna vez poder grabar su propio disco en un estudio de grabación profesional y ser apoyado por una gran discográfica. Después vender muchos discos, hacer giras por todo el mundo, salir en radio y televisión. Integrarse de manera profesional  en la industria musical destacando en ella como uno de los mejores artistas.Hoy en día vivimos ya en la era digital de la música. En ella hemos tenido muchas ventajas pero también algunos inconvenientes dentro del negocio en si de la música. Una de las maneras que tienen los nuevos artistas con proyección que van apareciendo en redes sociales o Youtube, es a través de una compañía discográfica. Es por eso que hoy vamos a  hablar un poco más sobre que Buscan en un artista una Compañía Discográfica.

Universal Music Group

¿Que es una Discográfica?

Una compañía discográfica es una empresa dedicada a realizar producciones musicales a todo tipos artistas musicales. La mayoría de veces también se encarga de la distribución o comercialización de esos proyectos previamente financiados. Al igual y según el calibre del proyecto, se puede encargar de proporcionar todo lo necesario para la producción de un videoclip, una entrevista en la radio, promover una gira conciertos y firmas de discos, etc

Hoy en día vivimos en la época de la tecnología digital como ya hemos hablado mas de una vez. Eso ha echo que cambie mucho la forma de negocio. La venta de discos físicos es algo que ha quedado en el pasado y las discográficas ya no solo pueden vivir de esos beneficios. Ahora necesitan de la venta de entradas de conciertos, de los patrocinios, publicidad, incluso a veces porcentajes por derechos de imagen.

Es por eso que han nacido en estos días muchas agencias de artistas paralelamente a la discográficas que se encargan de esto con contratos llamado 360 donde buscan impulsar la carrera de jóvenes artistas en proyección.

Pero realmente ¿que es lo que buscan las discográfica en estos artistas en proyección?

Jóvenes con Talento

Como bien dice el encabezado buscan artistas jóvenes con un gran talento potencial. Muchas veces pueden ser un cantante o un buen grupo. Lo importante es que tenga su música la suficiente calidad como para que el público quiera pagar un dinero por una entrada por asistir a su concierto. Por eso la palabra » trabajo» tiene que estar grabado a fuego en las tareas diarias para perfeccionar cada día su música.

Buen Repertorio

Una discográfica siempre va a buscar un cantante o grupo con un buen directo. Si esto lo tienes, es un plus para tu carrera.

Redes Sociales

Las discográficas ya no tienen el mismo poder económico que en la época que se vendían millones de discos. Por eso, el riesgo de invertir en un artista es menor y en caso de hacerlo no pueden permitirse fallar al escoger a ese artista para firmar por su compañía. Hace bastantes años, los artistas mandaban una maqueta y si era de interés para la discográfica lo firmaban. Ahora lo que buscan son resultados. Números en redes sociales, seguidores, saber que masa social son capaces de captar. En pocas palabras buscan artistas que tengan un público detrás que lo apoyen para expandir su carrera y desarrollarse.

Rentabilidad de Negocio

Una discográfica al igual que cualquier negocio vive de los ingresos que genere. Siempre estos, deben ser superiores a los gastos que acometan en la carrera de los artistas para que sea viable. Es por eso que están siempre en constante búsqueda de talento que consideren que tiene un mercado explotable detrás. Siempre buscarán artistas que no se parezcan a otros artistas. Es decir, con sello propio y que realmente llamen la atención con su música. Si un artista no es capaz de vender ¨su producto¨ muy difícilmente podrá sobrevivir en el mundo de la música.

Muchos piensan que con una simple canción pueden pegar y punto, vida resuelta pero no es así del todo. Las buenas canciones se quedan para toda la vida en los oídos del público. Siempre es mejor ir con esa idea desde un principio.

Sony Music

¿Es necesario una Discográfica en tu carrera?

Realmente es una pregunta compleja y diría que depende. Un artista independiente que no tenga la oportunidad de estar arropado por una compañía discográfica, siempre puede estar subiendo sus videos a Youtoube, promocionarse en redes sociales, etc. También muchos de su propio bolsillo pueden pagan por que le hagan videoclips, pagar sus sesiones de grabación e incluso contratar a ingenieros de audio para mezclen y masterize sus trabajos sin la necesidad de un productor.

También existen agencias de artistas que te pueden ayudar en eventos, medios de comunicación, alguna pequeñas giras de actuaciones. Ellos cobran un porcentaje de tu caché por todo esto pero creo que a veces es mas que necesario.

Aunque eso si, tengo mucha claro que una compañía discográfica siempre te va a facilitar el trabajo y desarrollará mucho mejor tu carrera musical. Primeramente porque pueden invertir parcialmente y completamente la producción de ese single o disco que te hará llegar a cotas mas elevadas. También por que ellas tienen contactos y facilidades para que tu camino en el área musical sea mucho mas fácil y sobre todo porque tienen la experiencia de como se mueve el mercado.  Al final si la discográfica gana, tú ganas. Al igual que si tú ganas, gana la discográfica.

Por eso creo que tienen que trabajar en conjunto y hacia una misma dirección. Ahí está el éxito de todos.

Feliz inicio de semana

Más Pistas No Quiere Decir Mejor Producción

Ya hemos comenzado este 2018 con los primeros objetivos marcados para el año nuevo y también con las primeras sesiones de grabación. Muchos productores llegan al estudio con la idea marcada de que a una canción será mas buena cuanto mas instrumentos y elementos de producción tenga. Aunque realmente esto no puede estar más lejos de la realidad si nos paramos a estudiar los hits que han marcado la historia de la música. Cuanto más pistas tengas no significa que vayas a obtener un sonido más grande en esa canción. En realidad tenemos que tener presente siempre la regla de MENOS ES MÁS.

mas pista no quiere decir mejor producción

Muchos productores e ingenieros noveles suelen pensar cuanto mas cantidad de pistas y más arreglos mejor canción será. No podemos nunca olvidarnos el que cada pista o cada arreglo con cuidado que hagamos tiene que tener un sentido y un por qué. Si añadimos y añadimos sin pensar en el enfoque que queremos conseguir acabaremos con una producción sucia que no podrá arreglarse con una increíble mezcla ni tampoco un impresionante Mástering. Estará condenada al fracaso.

Todo esto tengo claro que viene a raíz de la confusión de creer que un gran número de pistas crea un sonido grande pero no es así. No es la misma cosa. Vamos a hablar de cuales son las diferencias y porque tiene todo esto tanta importancia.

Más.. y más Pistas

Hoy en día los ingenieros de mezcla es mas que normal que reciban proyectos con 80 y hasta 150 pistas. Esto es muy común en géneros como el pop, rock, música urbana, ect. Esto aun así no es utilizado para obtener un sonido masivo. Se puede perfectamente obtener una mezcla GRANDE con solo 30 pistas. ¿ Entonces porque tenemos tantas pistas ?

Realmente la respuesta podría ser para tener más capas.  Cada una de las pistas agrega un nuevo elemento y una nueva capa a la mezcla. Muchas veces estas capas solamente son escuchadas una o dos veces en toda la canción. Son elementos que pueden durar 1 o 2 segundos pero su función es agregar más interés a la pista y mantener la atención del oyente durante toda la canción.

Cuando tienes grandes cantidades de pistas, se debe tener mucho cuidado a donde queremos dirigir el enfoque. Solo debería estar escuchándose continuamente una cantidad de pistas continuamente de 30 o menos para poder asimilar bien todos los elementos.

Agregar un juego de voces, un pad durante el segundo verso, o con solo agregar un golpe de la caja que empuje al ultimo estribillo después de el puente. Ha veces con cosas sencillas puedes estar creando una producción excitante. Más pistas es igual a más interés.

Mas pistas no quiere decir mejor producción
Estudio de locución en Madrid

Sonido Grande

Un sonido grande viene de dos lugares

 Los sonidos logrados por el productor y la forma en la que son mezclados.

Canciones cómo Bohemian Rhapsody de Queen tienen solamente algo como 8 pistas solamente! incluyendo voces. Aún así suena tremendamente grande por la manera en que los sonidos fueron elegidos y la manera en que fueron mezclados.

Una mezcla balanceada siempre sonará mejor y más grande que una mezcla sin balancear . Por ejemplo, si la voz está muy al frente y fuerte, neutralizará la música y conseguirá que suene más chica de lo que es.

Los sonidos con los que empiezas también marcarán una gran diferencia. Asegurate de que tus sonidos mantienen el cuerpo suficiente (alrededor de 250Hz a 500Hz). Esto es muy importante cuando se trata de obtener un sonido grande. No cortar mucho de estas frecuencias y mantenlas vivas.

Telefunken Neumann U67

Para Terminar

Intenta no caer en este error que yo caí muchas veces. Cuando empezaba cómo productor e ingeniero mis producciones sonaban como una bola gigante de suciedad sin definición.

Lo que me fue ayudando a mejorar fue el ver muchos vídeos tutoriales, leer muchos artículos sobre productores e ingenieros profesionales y más que nada la constante práctica. Quizás hubo un antes y un después en mis trabajos cuando conocí la técnica Menos es Más. 

De verdad, no importa si necesitas tener muchas pistas en tu canción. Asegúrate de que cada uno de esos sonidos sea elegido cuidadosamente en el espectro de frecuencias para que a la hora de la mezcla no sea una odisea para el ingeniero. Todo lo que sea sumar con criterio y con el enfoque de porque lo haces, adelante. Aunque no olvidé que una producción es perfecta cuando ya no hace falta no añadirle mas cosas sino no tenerle que quitar más.

Feliz Domingo

¿Tu peor enemigo? Lo eres tú

¿Tu peor enemigo?

En estos últimos dia he estado estudiando mucho varios conceptos de como mejorar mi productividad. Creo que esto es algo importantísimo para todas las personas como y0 que tenemos muy poco tiempo o que tenemos a lo largo del día muchas cosas que hacer. Yo tengo días que me voy a casa después de la jornada de estudio contento y emocionado porque conseguí llevar a cabo todas las tareas que me programé. Aunque también tengo días que es todo lo contrario. Me voy a casa frustrado y con la sensación de que no ha sido un día nada aprovechado. Por eso te traigo hoy este articulo en el que te voy a ayudar a como conseguir ser mas productivo en tus tareas de estudio. ¿Quién es tu peor enemigo ? Lo eres tú

productividad en el estudio

Vamos a empezar hablando de técnicas y trucos que nos ayudarán a mejorar nuestra productividad en el estudio.

Hay 3 errores principales los cuáles puedes estar cometiendo cuando trabajas en tu estudio. Todos estos son causados por ti pero tranquilo porque te voy a decir cuáles son y como arreglarlos.

Dudar Sobre Tus Decisiones en la Producción

Este es uno de los problemas más comunes que he tenido desde siempre. Desde luego es normal que suceda cuando se comienza en esto.  ¿La razón de porque sucede? La inexperiencia.

Si esto es algo que te a ti también te sucede, no te preocupes. Existe un ejercicio que te hará romper con este hábito y volver al camino de que las cosas fluyan creativamente hablando.

Te pongo un ejemplo. En 1975 la banda QUEEN sacó el tema Bohemian Rhapsody. Este fue grabado solamente en 24 pistas. Lo grabaron en cinta analogica porque era la única manera que en aquellos años se podía. Ellos tenía que tomar los sonidos como los querían estando seguros de ello porque luego no se podía dar marcha atrás. Si la escuchas hay varias voces de fondo que están enterradas en pistas individuales. Estas tenían que ser grabadas y mezcladas para luego enviarlas a otra pista ya que tenían que hacer espacio para el siguiente instrumento.

Esta producción tuvo que requerir mucha organización pero sobre todo compromiso. Realmente si la escuchas como te digo no te dejará indiferente. Es una canción increíble.

la moraleja de todo esto es que tenemos que ser valiente y confiar en nuestros instintos. Puedes empezar obteniendo mejores sonidos desde la fuente, exportando pistas con efectos aplicados, exportando instrumentos virtuales de audio, etc

productividad en el estudio

Trabajar Sin Rumbo

Esto te puede suceder a ti si no creas un plan organizado. Por eso es tan importante lo que hablaba al principio de este post. Necesitas un plan de tareas organizado antes de entrar al estudio. Esto realmente te ayudará a mantenerte en línea y lograr ser productivo. No olvides que tu peor enemigo puede ser siempre la perdida de tiempo. Con un plan bien ajustado a tus necesidades esto no te ocurrirá.  Junta esto con el compromiso y estarás listo para encaminarte a una sesión muy productiva.

Intenta crear una lista de tareas en la semana.  Luego define cuanto tiempo necesitas para terminarlas y haz tu plan. Quedarás sorprendido con lo productivo que puedes llegar a  ser si sigues estos consejos.

Distracción y Falta De Enfoque

Esta es una de las trampas más fáciles de caer. Cosas como Facebook, Instagram, WhatsApp es veneno puro para la distracción. Otras de las cosas puede ser cuando empiezas a experimentar jugueteando con tu nuevo plugins o tu nuevo equipo analógico. Deja esta tarea para cuando tu tiempo esté destinado para ello y no cuando estés en mitad de una mezcla por ejemplo. Siempre se puede experimentar un poco sobre la marcha, es cierto pero no pierdas el enfoque de lo que estabas haciendo. Al final acabaras frustrado y con una gran perdida de tiempo productivo.

Así que deja a tu propio peor enemigo fuera del estudio. Ten compromiso contigo mismo con un  buen plan y un gran enfoque de tu lado. No sabes de la importancia que tiene esto para que puedas ser un mejor profesional en tu tarea. No olvides nunca que tu peor enemigo serás siempre tú mismo.

Busca siempre sacar lo mejor de tí siendo mejor de lo que eres.

Esa es la frase que tengo escrita al lado de mi mesita de noche para cuando me levante de la cama tenga siempre un objetivo.

Que tengas un feliz día